2016 -жылы Орусияда крепостнойлук укуктун жоюлганынын 155 жылдыгы жана дыйкандардын крепостнойлуктан жеке боштондуктун оор шарттарынан улам Пенза провинциясындагы Россиядагы ири дыйкандардын көтөрүлүшүнүн 155 жылдыгы белгиленди. Бүгүн биз сиздерге советтик монументалдык искусстводо элдин эркиндик үчүн күрөшүнүн темасынын түбөлүктүүлүгү, тарыхый жана маданий мурастын эстелиги - борбордо жайгашкан монументалдуу сүрөтчү Михаил Алексеевич Трунковдун "Кандиев көтөрүлүшү" мозаикалык панели жөнүндө айтып беребиз. Пенза шаарынан.
Пенни чындыктары жетиштүү.
Жүрөгүңдөн эскини сүрт.
Көчөлөр биздин щеткаларыбыз.
Квадраттар - бул биздин палитра.
Убакыттын миң жалбырактуу китеби
революциянын гунлери шехратландырылмаяр.
Көчөлөргө, футурологдор
барабанчылар жана акындар!"
В. Маяковский "Искусство армиясы үчүн орден"
Бир караганда, В. Маяковскийдин эпиграфка кирген саптары сүрөт искусствосунун эң байыркы жана салттуу түрлөрүнүн бирине көп тиешеси жок, бирок авангарддык техникаларга көбүрөөк ылайыктуу. Бирок дал ушул революциядан кийинки Россияда, андан кийин СССРде көркөм сүрөттүн, панорамалык темалардын жана жамааттык аткаруунун кеңири мүмкүнчүлүктөрүнө байланыштуу монументалдуу искусство түрлөрү кеңири суроо-талапка ээ болгон.
Мозаика беш миң жылдык тарыхынан улам гана эмес, түбөлүк живопись деп аталат. Бул монументалдык живопистин башка түрлөрүнөн айырмаланган өзгөчө касиеттерге ээ: мозаика утилитардык жана декоративдүү, көп кырдуу жана татаал, ошол эле учурда массага багытталган жана түшүнүктүү, баяндоо жана символикалык, искусствонун акыркы жетишкендиктерин сиңирүүгө жана байланышты сактоого жөндөмдүү. салттары менен. 1920-30-ж. лаконикалык мозаикалык сүрөт каражаттары революциялык атмосферанын маңызын жеткирди.
Бул жерде - жакын сүрөттөлүш жана символикалык мозаика.
Ал эми мозаикалык жасалгалоо 1960 -жылдардан баштап СССРдин шаар куруусунда өзгөчө кеңири жайылган. Эгерде мурда эстетикалык чечен функцияны сталиндик империянын стилиндеги архитектура өзүнө алган болсо, анда КПСС БКнын жана СССР Министрлер Советинин "Дизайндагы жана ашыкча нерселерди четтетүү жөнүндө" токтомунун күчүнө кириши менен. курулуш "1955 -жылдын 4 -ноябрында конструктивдүү чечимдердин аскеттик жөнөкөйлүгүнө артыкчылык берилген. "Актанбаган мунара үстүнкү структуралары, көптөгөн декоративдүү колоннадалар жана портиколор" ашыкча деп эсептелип, "жөнөкөйлүгү, формаларынын оордугу жана чечимдердин үнөмдүүлүгү" сунушталды.
Тез монтаждалуучу панелдик үйлөрдүн типтүү өнүгүүсү монументалдуу живопись имараттарын жасалгалоодо биринчи орунга чыгууга мүмкүндүк берди. Байыркы убакта болгондой эле, ал мейкиндик искусствону - визуалдык искусство менен архитектураны - бир сүрөттөлүшкө байланыштырган, бул аны искусствонун синтези деп атоого негиз берген.
"Ашыкча" геометриялык беттерден ажыратылган монументалдуу чыгармаларды ар кандай конфигурацияларда кабыл ала алышты, бул чындыгында алардын жалгыз жасалгасы болгон. Монументалдык паннолор жаңы имараттардын массивдеринин синтетикалык көркөм чыгармасынын текстинде басымдын ролун ойногон - бул паузалар, цезура, белгилөө; алар имараттардын жалпы монотондуу ритмин толукташты. Бул "кошуна искусство", чоң жолдорго эмес, короолорго карап, 1960-80 -жылдары таптакыр жаңы практикага айланган. Турак жай имараттарынын дизайнынын бул стили, тагыраагы, алардын каптал жактары (учтары) - "бурулуш" дегенди билдирген атайын термин да бар болчу.
1968 -жылга чейин монументалдык пропаганданын Ленин планынын 50 жылдыгына карата, башкача айтканда В. И. Ленин 1918-жылы монументалдык искусствону өнүктүрүү стратегиясы жана аны визуалдык агитацияга мобилизациялоо, монументалдык искусство бүткүл союздук стилдин айырмалоочу белгиси болуп калган жана монументалдык мозаика гүлдөгөн. Негизинен монументалдык скульптура жөнүндө болгонуна карабастан, СССР Сүрөтчүлөр союзу "монументалдык пропаганданы активдештирүү жана шаар куруудагы монументалдык жана декоративдик искусствонун синтезин өнүктүрүү" жөнүндө жарыялады. "Хрущевдун кайра жаралуусу" эмгекти көп талап кылган, бышык жана кымбат мозаиканы бир себептен улам тандап алган. Мозаика искусствосу тарыхтын "алтымышынчы" түшүнүгүнө мүнөздүү, адатта анын жарандык духу, белгилүү бир повесть жана публицистикалык табияты.
1960 -жылдардан тартып СССРде шаар куруу системасы өзгөрүүдө. СССР Министрлер Совети 1969 -жылдын 17 -октябрында СССРдин курулуш министрлиги жөнүндөгү жобону бекиткен, ал өнөр жай ишканаларынын, имараттардын жана курулмалардын, турак жай имараттарынын жана маданий объектилердин курулушуна жетекчилик кылышы керек болчу. КПСС Борбордук Комитетинин жана СССР Министрлер Советинин токтомуна ылайык, курулушту башкарууда өзгөчө роль СССРдин курулуш иштери боюнча союздук-республикалык мамлекеттик комитетине (СССР Госстройуна) таандык болгон. 1979 -жылдын 12 -июлунда курулушта бирдиктүү техникалык саясатты жүргүзүү, долбоорлоо -сметалык ишин жакшыртуу, долбоорлоонун сапатын жогорулатуу; ошондой эле шаарлардын, өнөр жай борборлорунун жана калктуу конуштардын архитектуралык көрүнүшүн жакшыртуу үчүн.
Союздун, республикалык, областтык борборлордун архитектуралык келбети бара -бара өзгөрүүдө, алардын көркөм жасалгасына көбүрөөк көңүл бурулууда. Коомдук же өндүрүштүк структураны иштеп чыгууда ага жалпы бюджеттин эки пайызы бөлүнө баштады. Ошол эле учурда декорация бир шаблон боюнча эмес, уникалдуу эскиздер боюнча түзүлгөн.
Ошол эле мезгилде Пенза, көпчүлүк облустук борборлор сыяктуу эле, өзгөрө баштады. 1960 -жылдардагы монументалисттердин алдында, албетте, татаал милдет турган - иллюзиялык, перспективдүү кыскартууларды колдонуу менен дубалдын тегиз жана кызыксыз мейкиндигин өзгөртүү. Бул үчүн алар көп нерсени жасашты деп айтуу керек: алар сырттагы сүрөттөрдү алып келишти, жаңы материалдарды киргизишти, түстү кеңири колдоно башташты, рельефтер менен сүрөттү айкалыштыруу (чыныгы жана иллюзионалдык, сүрөттүү).
1970 -жылы Пензада буга чейин бир жарымдан жыйырмага чейин мозаика болгон, бирок эң атактуусу шаардын так ортосунда, көчөдө жайгашкан. "Кандиевское көтөрүлүшү" мозаикасы Москва мозаикасына айланган.
Мозаикалык панелдин темасы крепостнойлук укукту жоюу реформасынын шарттарынан улам пайда болгон 1961-жылдын апрелинин башында (2-18-апрелде) дыйкандардын көтөрүлүшүнүн окуяларына арналган жана "Эрежелердин" мазмунуна реакция болуп калган. "1861 -жылдын 19 -февралында. Бул көтөрүлүш жалгыз эмес, бирок ушул сыяктуу эң амбициялуу окуяга айланган. Бездна кыштагында Казан провинциясындагы баш аламандык менен бирге.
Көтөрүлүш 15 күндө басылганына карабай, символикалык из калтырды. Өлкөнүн тарыхында биринчи жолу Кандиев дыйкандардын көтөрүлүшү учурунда күрөштүн символу катары Кызыл Туу көтөрүлдү. Бул учур "Кандиевдин көтөрүлүшү" мозаикалык панелинде чагылдырылган.
Россияда крепостнойлук укуктун жоюлушунун шарттарына каршы ири дыйкандардын көтөрүлүшүнүн түбөлүктүүлүгүнүн демилгечиси КПССтин обкомунун экинчи катчысы Георг Васильевич Мясников болгон, ал Москванын сүрөтчүлөрүн Пензага чакырган. Чыгарманын башчысы жана панелдин эскизинин автору "Профессионал сүрөтчүлөрдүн реестрине" жазылгандай москвалык "эки өлчөмдүү мейкиндиктин сүрөтчүсү" болгон, башкача айтканда монументалдуу сүрөтчү Михаил Алексеевич Трунков. С. В. Герасимовдун, А. И. Куприндин, Г. И. Опрышконун, В. Е. Егоровдун кол алдында Москва жогорку өнөр жай искусство мектебинде (мурунку Строганов) окуган. 1956 -жылдан СССР Сүрөтчүлөр союзунун мүчөсү. Михаил Алексеевич Москвадагы сүрөттөрү менен белгилүү: "Слава" кинотеатрында, "Молодежная" мейманканасындагы витраждар жана мозаика, "Сокольники" окуу борборундагы мозаика. Чебер Москвада гана эмес, Ярославль, Волгоград, Пятигорскте да иштеген. Учурда анын чыгармалары өлкөдөгү жана чет өлкөлөрдөгү көптөгөн музейлерде сакталып турат.
Пензада Михаил Алексеевич Трунков "Кандиевское көтөрүлүшү" деген мозаиканы эле эмес, мурунку облустук драма театрынын фасадынын рельефин кооздоп да койгон. А. В. Луначарский, вокзалдын имаратындагы рельефтер жана мозаика, Аэрофлоттун кассасынын имаратындагы мозаика.
Монументализм менен бирге Михаил Алексеевич акыркы жылдары станоктук живопись менен алектенет. Бирок анда деле сүрөтчүнүн монументалистке мүнөздүү космосту жана учакты чебер өздөштүрүүсүн көрүүгө болот, ал живописчи-колористтин чеберчилиги менен байытылган. Сүрөтчү монументалдык искусствону таштабайт жана 1998-1999-жылдары (73 жашта!) Москвадагы Куткаруучу Христос соборунун көркөм жасалгасын калыбына келтирүү үстүндө иштеп, ал жерде көркөм топтордун катарында евангелисттердин фигураларын жараткан.
Монументалдык искусство мазмуну жана адресаты боюнча гана эмес, ошондой эле аткарууда; бул бир адамдын искусствосу эмес, жамааттык чыгармачылыктын натыйжасы. Командаларга эскиздин автору же авторлору жана аткаруучулар кирген. Алардын баары, адатта, белгисиз бойдон калган. Орто кылымдык искусстводо мозаика кеңири колдонулганы кокусунан эмес - "аты жок искусство", качан "теңирчилик менен жалпы жеке адамга караганда артыкчылыкка ээ". Бирок эгер сейрек учурларда мозаикага кредиттери бар планшет коштолсо, анда авторлорду эстегендер аз. Башкача айтканда, эстелик сүрөттөр жеке таланттардын көргөзмөсү эмес, жалпыланган таланттуу советтик чындыктын көргөзмөсү болгон. Жеке менчиктин үстүнөн коомчулуктун биринчи болуу идеясынын өзү жана мозаика аны билдирүүнүн бир түрү катары коммунисттик идеологияга толук шайкеш келет.
"Кандиевское көтөрүлүшү" панелин түзүү боюнча иштер 1971 -жылы башталган. Көркөм кеңеште болочок мозаиканын эскизи жактырылгандан кийин, Михаил Алексеевич Трунков, ага чейинки көптөгөн кылымдар бою Кайра жаралуу доорунун чебери, картон боюнча толук көлөмдө иштей баштаган. Алгач панелди Кандиев көтөрүлүшүнүн 110 жылдыгына карата бүтүрүү пландаштырылган, бирок иштин татаалдыгына байланыштуу (монтаж бир жылга жакын гана созулган) анын расмий ачылышы 1973 -жылы октябрь майрамынын алдында болгон..
Ишти Москва дизайн дизайн борборунун кызматкерлери аткарышкан. Мозаиканын (жалпы эле монументалдуу живопистин) аткарылышынын жамааттык мүнөзү иштин масштабына жана татаалдыгына байланыштуу - мисалы, "Кандиевское көтөрүлүшү" панели 130 чарчы метр аянтты ээлейт.
1960 -жылдардын монументалдык искусствосу чыгармаларды аткаруунун көптөгөн ыкмаларын жандандырган же жараткан: смальт, керамика, ар түрдүү типтеги таш мозаика, сграффито, рельефтер, жасалма торлор, витраждар жана башкалар.
Аткаруу техникасына ылайык, "Кандиевское көтөрүлүшү" панели - бул чоң аймактын татаал мозаикасында колдонулган тескери мозаика комплекси. Бул - смальт мозаикасы, аны түзүү үчүн атайын түрдө ширетилген 6, 5 тонна түстүү айнек - смалт колдонулган. Смолта, Муранонун айнектеринин туугандарынын бири - түстүү тунук эмес айнек, кызыктуусу, тунук болбосо да, ал ичинен жаркырап көрүнөт. Смолт кылымдар бою кымбат, сейрек кездешүүчү жана элиталык аброюн сактап келген салттуу чиркөө материалы болуп келген. 1960 -жылдардан тартып, ал бүткүл СССРге, анын ичинде чакан шаарларга жана алыскы айылдарга тараган. Белгисиз колхозчу аялдар, шахтерлор жана илимпоздор ошол эле техникада сүрөттөлө башташты, мында Машаяк, Кудайдын энеси, олуялар жана падышалык инсандар мурда "Сабатсыздар үчүн Библияда" сүрөттөлгөн. Мозаиканын рутинизациясы мурда элиталарга гана таандык болгон техниканын эгалитардык менчигине айланды.
Бирок Крандьевская мозаикасын аткаруу техникасы өзү эле бизди өткөнгө шылтай албайт: композиция 9 -кылымдан бери белгилүү болгон агиографиялык иконаларды жазуу салттарын ачып берет. Ортосунда (борбордук бөлүгүндө) олконун сүрөтү бар болчу, сөлөкөттүн периметри боюнча - белгилер, солдон оңго карай жайгашкан жана "окулган", анын жашоосунун тарыхын жана кереметтерин чагылдырган. Белгилерде сюжет убакыттын өтүшү менен өнүгөт: сол жакта - олуянын өмүрүндө, оңдо - өлгөндөн кийин; бирок борбордук фигура убакыттан озуп кеткен. Олуя жердеги сыноолорду жеңген жеңүүчү катары сүрөттөлөт жана анын белгилери Даңкка гүлчамбар болуп саналат.
Кандиев көтөрүлүш панелин жайгаштыруу менен байланышкан техникалык көйгөйлөрдөн улам, эки бөлүк айырмаланат, бирок биз агиографиялык композиция жөнүндө жалпы түшүнүктү көрөбүз. Панелдин биринчи бөлүгүнүн ортосунда рельефтүү мамилелердин иерархиясы курулган рельефтин элеси бар ири дыйкандын стилдештирилген сүрөтү жайгашкан. Көтөрүлүштүн лидерлеринин бири Леонтий Егорцев сүрөтчүнүн прототиби болуп кызмат кыла алат. Ал Кызыл Тууну (жана, балким, кылычты) кармап турат - бул күрөштүн символу жана тегеректеги айылдардын дыйкандарын эркиндик үчүн күрөшкө чакырат. Панелдин көркөм формасы фактылык, театралдык көңүл ачууга, тышкы эффекттерге бай, бирок адаттан тыш көркөм. Символикалуу түрдө, бул мындан ары бир олуянын жеңиши эмес, бир адамдын образы эмес, тарыхтын кыймылдаткыч күчтөрүнүн салтанатын жалпылаштырылган жана түшүнүктүү түрдө көрсөткөн убакыттын өтүшү.
Хагиографиялык сөлөкөттө болгондой эле, биз окуяны солдон оңго карай окуйбуз: аскерлер шарттуу сызык боюнча алптын бүт денеси аркылуу, баннер менен оттун курч бурчтары аркылуу атылган козголоңчулардын жогорку сол тобу менен байланышкан. адамдардын төмөнкү тобу ийинге тизилип, артында үзүлгөн чынжырларды калтырышкан. Мозаика өзүнүн өзгөчөлүктөрүнө байланыштуу, станоктук живописте эмоцияларды мимика аркылуу берүүгө мүмкүндүк бербейт (эң амбициялуу фигуралардан башка), ал эмоционалдык план түзүүчү линиялар жана силуэттер, фигуралардын бурчтары, массалар менен иштейт.
Сүрөтчү көтөрүлүштүн кульминациялык учурун - падыша армиясынын кадимки аскерлери менен болгон кагылышууну тандап алган. Бул учур трагедиялуу жана муну көркөм каражаттар аркылуу жеткирет: алптын оозу унчукпай кыйкырык менен ачылат, өлгөндөрдүн сынган фигуралары, кичине бүкүрөйүп, козголоңчуларга карата, атууга даярданып жаткан аскерлердин фигуралары, массасы жүрүштөр баяндоо жана эмоционалдык чыңалуунун тыгыз ткандарын түзөт. Учурдагы тынчсыздануу жана драма сүрөттүү каражаттар менен баса белгиленет: фракциялык геометриялык ритм, туура эмес тик бурчтуктар, горизонталдуу жана вертикалдуу тегиздиктерде жайгашкан кесилген пирамидалар.
Ошондой эле панелде колдонулган коллаж принцибине, масштабдын күтүүсүз өзгөрүшүнө көңүл бурсаңыз болот. Чыныгы эмес, бирок байыркы искусстводогудай семантикалык таразалар колдонулат. Композициялык борбор - гигант - баарына үстөмдүк кылгандыктан, композициялык топтордун S -түспөлүндөгү траектория боюнча көңүл борборунда жайгашуусу башка бардык катышуучулардын окуясын көрүүчү тарабынан көрүүгө мүмкүндүк берет.
Арча менен линдендин жашылдарынын артында мозаика дээрлик көрүнбөйт. Башы менен баннердин бир бөлүгү гана болбосо.
Мозаиканын өзү салттуу түрдө статикалык, бирок сүрөтчү колдонгон композициялык ыкмалар симметриялуу композицияга карабастан ага ички динамиканы тартуулайт. Диагональдар жана алардын кесилиштери, эки туруксуз үч бурчтук (борбордук фигуранын капталдарында) колдогон графикалык геометриялык фигуралар статикалык мозаикага динамизм берип, фигураларды бир композициялык бүтүндүккө бириктирет. Жалпыланган борбордук мүнөздүн динамизмин анын фигурасы баса белгилейт - формалардын геометриясындагы кыйшык кайчылаш. Бул кадимки тегерекчеге таянат - бул жер, үстүндө кулап жаткан үйлөр көрүнүп турат, ийилген чиркөө; анын кыймылы - Жердин айлануусу; ал артына эски дүйнөнүн сынган чынжырларын жана тузактарын калтырат.
Сюжеттин символикасы, бардык сандык сүрөттөр менен тартылган (алардын саны 60ка жакын), өтө ачык жана гармониялуу түрдө чагылдырылган. Адамдын тышкы жана ички кыймылдары күчтүү, таасирдүү жана табигый түрдө берилет.
Михаил Алексеевич Трунков көлөмдүү, жарык, көлөкө жана мейкиндикти берүү үчүн мозаиканы чебер колдонгон. Түс аныктоочу элемент катары кызмат кылат, бүт композиция жергиликтүү түстүү тактардын айкалышына курулган. Колористтик экспрессивдүүлүктүн негизин түстөрдүн чоң тегиздиктери жана фигуралардын сызыктуу контурлары түзөт, түстүн символикасы: кызыл - бул биринчи жолу көтөрүлгөн кызыл желек жана жерде күйүп жаткан оттун жарыгы.
Биз Кандиевдин көтөрүлүш мозаикасында белгилеген иконографиялык стилистикадан тышкары, 1970-жылдардын искусствосунун өзгөчөлүктөрүнө дал келген "катаал" стили, атүгүл авангарддык тенденциялардын таасирин белгилөөгө болот. Постмодернизмдин эстетикасына алып келген көркөм тилдердин диалогу жөнүндө.
Сюжеттин жөнөкөйлүгү, эмоционалдуулугу жана курчтугу менен жалпылаштыруу, идеялардын масштабы жана теманын тарыхый мааниси, аткаруу чеберчилиги "Kandievskoe Uprising" мозаикалык панелин объектке айландырды. Пензанын маданий мурасы. Панель 5800000701 номери менен реестрге киргизилген. Бирок эстеликти реестрге кошуу аздык кылат, ал коргоого алынат, бирок учурда панелдин абалы коркунучтуу. Бул эң атактуу жана эң таасирдүү Пенза мозаикасы, 2016 -жылы ачылгандан бери 43 жашта, тез бузулуп баратат: смальттын бөлүктөрү түшүп, оң жана жогорку сол бурчтары урап түшөт жана тигиштер ачыкка чыгат.
Ошол эле учурда, "Россия Федерациясынын элдеринин маданий мурастары (тарыхый жана маданий эстеликтери) жөнүндө" федералдык мыйзамды эске салууга арзыйт, ага ылайык мындай эстеликтер "Россия Федерациясынын бүткүл көп улуттуу эли үчүн өзгөчө мааниге ээ жана дүйнөлүк маданий мурастын ажырагыс бөлүгү ». Алардын коопсуздугу мыйзам менен кепилденген. Ошентсе да, панель тез начарлай берет, аны түздөн -түз ресторан кысат.
Москва көчөсүнүн жөө бөлүгүнүн жана курулуп жаткан собордун көрүнүшү. Эми бул имарат доордун символу болуп калды …
Ооба, биз бул жерде сөз кылган мозаикалык панель, жалпысынан, жок болгон жана эч качан кайтып келбеген доордун белгиси жана символу.
